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ESCOLA DE MÚSICA

SIM! 

escola de música para todas as idades
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CURSOS

CURSOS

A Sim! Escola de Música

é uma escola aberta a toda pessoa interessada em compreender e expressar linguagem musical.

 Atendendo crianças a partir de 3 anos, jovens e adultos,  a Sim! oferece cursos que se adequam
ao interesse e ao nível musical do aluno. Por isso costumamos agendar uma entrevista para melhor encaminhar  o aluno  em seus estudos.  Entre em contato conosco para agendar a sua entrevista.

Oferecemos cursos individuais de instrumento  e cursos em grupo que abordam a prática e a teoria.

MUSICALIZAÇÃO

O curso de Musicalização é ideal para crianças, jovens e adultos que não tenham tido experiência musical anterior. O objetivo é propiciar o contato com a música através da experiência prática e teórica com diversos instrumentos musicais.

 

Para desenvolver este curso contamos com uma sala de aula preparada com microfones (para estimular
o canto), os mais variados instrumentos musicais (bateria, violão, guitarra, baixo, teclado, flauta doce, instrumentos de percussão) e lousa pautada (para escrita musical).

 

Cada grupo conta com um número máximo de 8 alunos.

 

A evolução do curso depende de cada grupo, uma vez que os conteúdos musicais vão sendo apresentados de acordo com o modo como cada grupo constrói o seu conhecimento musical. Isto é, os alunos são estimulados a participar da escolha de repertório a ser trabalhado, ficam livres para se aproximar do instrumento musical segundo suas aptidões e interesses, recebendo informações e orientações do Professor durante todo esse processo. O Professor responsável, com perfil multi-instrumentista, através
de constante observação e interação com os alunos propõe atividades, inserindo conteúdos e conceitos musicais que os alunos, através de uma necessidade gerada na prática, possam assimilar.

 

O curso de Musicalização pode ser encarado como uma experiência musical ou pode, como mais frequentemente ocorre, se transformar, com o passar do tempo, em um curso de “Prática de Conjunto”.

 

Durante o percurso no curso de Musicalização o aluno pode se identificar com um instrumento musical específico e passar também a estuda-lo individualmente.

MUSICALIZAÇÃO

O curso de Prática de Conjunto destina-se a jovens e adultos com experiência instrumental ou vocal.


Os jovens são agrupados de acordo com a faixa etária, o instrumento, o gosto e o interesse musical.


A modalidade mais comum de Prática de Conjunto da Sim! é aquela  que transforma os alunos em “integrantes de uma Banda”. As aulas passam a ser semelhantes a um ensaio e os alunos participam
da escolha do repertório a ser trabalhado. A tendência do curso de Musicalização é se transformar nesta modalidade de Prática de Conjunto.


Outra modalidade de Prática de Conjunto é aquela que estabelece previamente um repertório a ser trabalhado. Por exemplo: Prática de Blues; Prática de Beatles; Prática de Jazz; Prática de Samba; etc.
Os grupos são criados a partir das inscrições realizadas.

PRÁTICA DE CONJUNTO

PRATICA DE CONJUNTO
AULAS INDIVIDUAIS

AULAS INDIVIDUAIS

O conteúdo da aula depende do nível de aprendizado musical em que o aluno se encontra. Por isso costumamos agendar uma entrevista para um melhor encaminhamento. Entre em contato conosco
e agende a sua entrevista.

 

• Bateria

• Canto 

• Contrabaixo Elétrico

• Flauta transversal

• Gaita

• Guitarra

• Percussão  (pandeiro, conga, zabumba, tamborim...)

• Piano

• Saxofone

• Teclado 
• Violão

• Violão de 7 cordas

HARMONIA

O Curso de Harmonia tem como objetivo analisar a estrutura da música tonal (Jazz, Rock, Samba, MPB, Choro, Bossa Nova...).


Ao observar uma partitura musical o aluno será capaz de compreender a relação entre os acordes e a melodia e, consequentemente, saber que escala usar para improvisar na música.


Além da abordagem tradicional da relação entre acorde e escala, o curso mostrará técnicas mais modernas de improvisação.

HARMONIA
CURSOS EXTRAS

CURSOS EXTRAS

oficina

de canção

A oficina de canção do Mauricio Pereira é uma vivência do processo de composição de uma canção, abordando técnicas, formatos e a tradição do gênero.

Indo buscar o experiente ouvinte de canções que tem dentro da gente, que, mesmo sem a gente perceber, sabe muito sobre técnicas, formatos e a tradição do gênero.

A oficina é voltada ao público em geral, sem necessidade de conhecimento musical, além da experiência de ouvinte: tragam papel, caneta e memórias.

A ideia é sair da oficina tendo feito uma canção.

Mauricio é auxiliado na oficina pelo guitarrista Tonho Penhasco (Itamar Assumpção, Arrigo Barnabé, Skowa e Máfia).

MAURICIO PEREIRA

Mauricio Pereira é um músico paulistano, cantor e compositor, produtor e jornalista, e tem 8 discos gravados (2 deles com a banda Os Mulheres Negras).

Nos anos 90 foi cantor do programa de TV Fanzine, de Marcelo Rubens Paiva, onde cantou mais de 600 canções dos mais variados gêneros.

CURSO PRÁTICO DE CANÇÃO POPULAR

- criação simultânea de melodia e letra.

- criação de letra a partir de melodia pré-concebida.

- criação de melodia a partir de letra pré-concebida.

Os processos de criação serão tratados a partir de diferentes abordagens teóricas:

- a teoria da semiótica da canção

- a teoria musical

- a teoria literária.

 Marcelo Segreto:

Compositor, cantor, violonista, pesquisador e idealizador do grupo musical Filarmônica de Pasárgada. É mestre em Semiótica e Linguística Geral pela FFLCH-USP. Atualmente é doutorando pela mesma instituição, realizando sempre pesquisa sobre a linguagem da canção sob orientação do Prof. Dr. Luiz Tatit.

Entre outros prêmios, Marcelo foi o vencedor, com a canção “Tb”, do I Festival da Canção da UNICAMP; vencedor na categoria música popular com o projeto “Enfartando Tinhorão” da 17ª edição do Programa Nascente da USP e finalista do Prêmio Musique de O Estado de S. Paulo/Eldorado – Edição Tom Zé.

Com a Filarmônica de Pasárgada já lançou três Cds:”Hábito da Força” (2012); “Rádio Lixão” (2014) e “Algorrítmos (2016). 

 

o artesanato

da canção

Tatit pretende descrever a atividade específica do cancionista brasileiro, aquele que cria relações entre melodia e letra, nas fronteiras da literatura e do pensamento musical. Serão comentadas especialmente as seguintes questões: o que significa ouvir uma melodia integrada a uma letra? Como se formou a linguagem da canção no Brasil? Por que os cancionistas não são propriamente nem músicos nem poetas?

Luiz Tatit

Luiz Tatit é compositor de canções e professor titular do Departamento de Linguística da FFLCH-USP. Entre seus livros mais conhecidos sobre canção destacam-se: O Cancionista: Composição de Canções no Brasil, O Século da Canção, Todos Entoam: Ensaios, Conversas e Lembranças e Estimar Canções. Entre os CDs, podemos citar: Felicidade, O Meio, Ouvidos Uni-vos, Sem Destino e Palavras e Sonhos.

Luiz Tatit construiu ao longo da sua carreira acadêmica uma enorme contribuição à compreensão da linguagem musical da canção popular e da atividade do Cancionista.

Não perca essa oportunidade de ouvir o Tatit:

“O Artesanato da Canção” é a palavra que vale!

 

EQUIPE

EQUIPE

BATERIA

REKA ORTEGA
MATHEUS MARQUES "PROFETA"

VIOLÃO E GUITARRA

MAURICIO LAMUSSI
JARBAS BARBOSA
RODRIGO MOURÃO
PEDRO MOURÃO

VIOLÃO 7 CORDAS

RODRIGO MOURÃO

CONTRABAIXO ELÉTRICO

MAURICIO FREIRE
LUCAS BORELLI

PEDRO MOURÃO

LUCAS BORELLI

PEDRO MOURÃO​
ANDRÉ MOURÃO
LUCAS BORELLI

MAURICIO FREIRE

RODRIGO MOURÃO

SAX E FLAUTA

DANILO SELENE

PIANO E TECLADO

CESAR PINEZ

CANTO

MARILIA DUARTE

VANESSA BUMAGNI

GAITA E TROMPETE

FERNANDO GOLDENBERG

UKULELE

ANDRÉ MOURÃO

AGENDA

AGENDA

CALENDÁRIO

INÍCIO DAS AULAS  
 

Término das aulas 1º. semestre

 

RECESSO        



REINÍCIO DAS AULAS      

APRESENTAÇÃO DOS ALUNOS

Dia 16 de JUNHO 2024


TÉRMINO DO ANO LETIVO 
 

CURSOS EXTRAS

CURSO PRÁTICO DE COMPOSIÇÃO DE CANÇÃO 
 com Marcelo Segreto
  

OFICINA DE CANÇÃO
    com Maurício Pereira

EM BREVE!
 

Palestra:
         O Artesanato da Canção
    com Luiz Tatit 
EM BREVE!

HISTÓRIA

Sim! Escola de Música foi fundada em setembro de 1993 pelo músico Pedro Mourão e pela educadora Regina Maria Hubner com o nome de Domus Escola de Música & Outras Artes.

 

Inicialmente, a Sim! - antiga Domus - constituiu-se numa escola de música livre e num espaço de trabalho para quem deseja desenvolver a compreensão e expressão artística através da música, da dança, da pintura, do jogo,
da linguagem escrita. Permeando as diferentes propostas existe o principio de que qualquer forma de conhecimento se dá através da interação entre a teoria e a prática. Assim, é tocando instrumentos, entendendo seu funcionamento, cantando, lendo e escrevendo música que se aprende a música. Do mesmo modo, nas artes plásticas, onde a experimentação de diferentes materiais e técnicas, a observação de traçados, objetos e cenas constituem-se no aprendizado da pintura, da modelagem.

 

Em 1996 com o desligamento da sócia Regina Maria Hubner, a Escola passou a ser unicamente dirigida por

Pedro Mourão e a denominar-se Domus Escola de Música, funcionando, a partir de então, somente como Escola
de Música.

 

Em outubro de 1997, criou-se, nas dependências de seu estabelecimento, o Espaço Anexo Domus, um auditório preparado para apresentações musicais de seus alunos e de músicos profissionais. Com uma programação musical de terças a sábados, passaram pelo Anexo diversos artistas entre os quais: Chico César; Virginia Rosa; Suzana Salles; Vanessa da Mata; Rita Ribeiro; Orquestra Popular de Câmara; Palavra Cantada; Banda Mantiqueira; Funk como le Gusta (Fernanda Abreu; Marcelo D2); Nuno Mindelis; Orquestra Paulista de Soul.

 

Durante a sua trajetória, a Sim! também desenvolveu projetos e estabeleceu parcerias com:

• Escola Viva ( 1993 a 1995)

• Comunidade Educativa CEDAC (1999 a 2004)

• Instituto Acaia (2002 a 2010)

• ACTC - A Associação de Assistência à Criança e ao Adolescente Cardíacos e aos Transplantados do Coração   

  (desde 2004)

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CONTATO

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